“龍”是中華民族遠古流傳下來的一種圖騰標志。在歷代人們的社會意識里占據著相當重要的位置。古人認為龍是高祥瑞，龍是殷人卜問的對象之一，是殷人崇拜的百神之一?！墩f文》：龍“能幽能明，能細能巨，能短能長，能興云雨，利萬物。注雨以濟蒼生?！薄抖Y·禮運》：“麟、鳳、龜、龍，謂之四靈?！薄侗静菥V目》：龍“形有九似：頭似駝，角似鹿，眼似鬼，耳似牛，頸似蛇，腹似蜃，鱗似鯉，爪似鷹，掌似虎，背有八十一鱗具九九陽數，口旁有須髯，頷下有明珠，喉下有逆鱗，頭上有博山?！饼埖膱D案在先秦以前，形象較質樸粗獷，大部分沒有肢爪，近似爬蟲類動物。秦漢時的龍紋多呈獸形，肢爪齊全，似虎似馬，常作行走狀。發展至隋唐時，嘴角和腿部特長，尾部似蛇。宋代下顎開始上翹。元代時，出現飄拂狀的毛發，腿部有“露筋露骨”的紋飾。明代時，筋骨演變為在腿上全部拉線，頭上毛發上沖，龍須外卷或內卷，并出現風車狀五爪。在圖案構成上，除傳統的行龍、云龍外，還有團龍、正龍、坐龍、升龍、降龍等形象。清代龍頭毛發橫生，出現鋸齒形腮，尾部有秋葉形裝飾等。明初規定龍紋只允許皇帝用，其他人使用的任何器物上不許刻龍紋，只能用蟠龍紋。明中后期，朝政腐敗，萬歷、嘉慶以后君臣百姓均用之。在清代民間只能用四爪龍紋。
清代雍正青花過墻龍紋飾是那個時期的新創。那時期的瓷器以精細著稱于世。造型俊秀優美，瓷土選料精細。研粉、澄漿、制坯等工藝要求極嚴，燒造火候適度，瓷化程度好。因而胎體潔白細膩、堅致，成型規整，胎體輕薄，迎光透視胎體瑩潤無瑕，有的略顯青色（明代顯紅潤）。大器胎體也能勻稱一致，不顯厚重，小件器物輕巧玲瓏。雍正時期修胎講究，幾乎不見旋削接口痕跡。削足規整，器足典型的是呈“泥鰍背”狀的足底。無釉的砂底也較細膩光滑。釉質瑩潤，施釉均勻，表面光潔瑩潤。有的釉面有細小的桔皮紋，有的積釉較厚，呈云霧狀，稱唾沫釉。瓷釉色白中泛青，釉層肥厚，釉面光亮。青花色澤青翠鮮艷，略有暈散。呈色比較穩定。
過墻龍大盤真偽辨別
清代雍正青花過墻龍紋大盤（圖1），直徑29厘米，高6.5厘米，足徑17厘米。盤心繪一條利爪抓火球的巨龍，體態飽滿，龍角彎曲細長，龍須及發描繪細膩，背鰭排列整齊，鱗片填色均勻，龍身蜿蜒盤外，卷云紋勾邊填色留白，外用淡青色渲染。器內外紋飾渾然一體，獨具匠心，表現出神龍見首不見尾的神秘感。
盤底圈足為滾圓的泥鰍背（圖2），盤底中心無釉，砂底非常細膩光滑。青花發色青翠鮮艷，色深沉，深入胎骨，釉面瑩潤。此種裝飾技法在雍正極為流行，以后各朝也有，但與前期已不可比，線條隨便，青花暈散，大都找不到頭尾之感，龍爪細而無力，火焰紋程式化傾向明顯。
新仿青花過墻龍紋大盤（圖3）和新仿青花釉里紅過墻龍紋大盤（圖5），是現代仿品，紋飾以真品為摹本，粗略看與真品無大差別，細看器物不如真品那么精神。上手細看發現不如真品圓潤，是釉料稀薄所致。青花發色不明快，色料浮在表面，釉面有賊光，沒有深入胎骨的感覺。圖5釉里紅發色不正，紋飾描繪不流暢，層次不清，運筆板滯無力，畫面無形無神，青花料色或輕或重。此外這兩件瓷器胎質疏松，手感輕飄。圖4和圖6為新仿過墻龍紋大盤底足部分，底足修胎不規整，棱角粗糙，能感到旋痕生硬的感覺。足底為粗砂底，不光滑。胎釉結合也疏松，釉面稀薄，混濁。而且圖3盤子右上方有意打破再粘合好，給人感覺是使用當中不慎打破，人們就會放松警惕，容易上當。
看假容易，辨真難。面對形、工、色模仿逼真的仿品更是使人眼花繚亂，這就需要有一定的鑒賞水平，才能識破其造假伎倆，還其本來面目。筆者認為在看瓷器時，因不同時代胎質、釉面、青花色料、紋飾有不同的特點，一定要多看，多記，多動手，多比較，要善于運用手感來鑒別古陶瓷，用手仔細撫摸一件器物胎坯厚薄、輕重，胎釉的光澀，用手指叩彈，聽瓷器發出的聲音。相互對照，長期鉆研，刻苦探索，積累豐富的經驗，才能發現異同，找出不同時代陶瓷的特點及造型、胎釉、紋飾上的差異，才能提高自身的鑒定水平，掌握辨偽的真功夫。
